ビルボード（Billboard）誌の「Hot 100」では、1970年2月7日に、週間ランキング第1位を獲得した。ビルボード誌1970年年間ランキングでは第22位。ビルボード誌の集計では、ショッキング・ブルー最大のヒット曲となった。フランス、ドイツ、イタリア、スペイン、ベルギーで、週間チャート1位を獲得した。オランダでの週間チャート最高位は、第3位だった。日本のオリコンでは最高2位（洋楽チャートでは1970年3月9日付から12週連続1位（1970年度の年間1位も獲得）

ボーイズ・タウン・ギャング (Boys Town Gang) は、サンフランシスコ・ベースのディスコとHi-NRGバンドである。男性2名、女性1名で構成されており、男性は踊り、女性が歌う、というポジションである。

1980年代後半から1990年代前半にかけてのバブル景気真っ只中のディスコ・ブームに乗り、日本においても絶大な人気を誇っていた。「夜のヒットスタジオ」をはじめとする日本全国ネットのテレビ出演を多数回行い、当時最大手の高級ディスコチェーンであった「マハラジャ」でも毎日のように作品が選曲され、イベント系サークルが開くディスコパーティーでは必ず曲がかかっているほか、日本人歌手によるカヴァー曲が数曲リリースされるなど。ディスコ関係者から一般人まで幅広く注目を集めていた。

この曲は多くのロック関係の雑誌から、ディスコの様なアレンジがスチュワートのブルースに基づいたロックンロールというルーツを裏切ったと非難された。しかし、スチュワートなどはすぐに、広く尊敬されているポール・マッカートニーやローリング・ストーンズなどの歌手がディスコ調の曲を既に発表していたことを指摘した。

1970年にカーティスはインプレッションズを抜け、ソロ・アーティストとして活動を始め、マーヴィン・ゲイ、ダニー・ハサウェイ、スティーヴィー・ワンダーらと並んでニュー・ソウルと呼ばれた。また、1972年に公開のブラックスプロイテーション映画『スーパーフライ』のサウンドトラックアルバム『スーパーフライ』を発表、Billboard 200で1位を獲得する。 プロデューサーとしても多くのアーティストの曲を手がけており、1975年にプロデュースしたザ・ステイプル・シンガーズ「レッツ・ドゥ・イット・アゲイン (Let's Do It Again)」とトニー・オーランド&ドーン「恋のシーソー・ゲーム（He Don't Love You(Like I Love You)」はBillboard Hot 100において共に1位を獲得した。

「カーマは気まぐれ」のビデオは、字幕によると1870年のミシシッピ州を舞台にしている。 川辺のカラフルな衣装を着た人々の中に赤・金・緑の衣装をまとったダンサー達。ボーイ・ジョージはさらにカラフルで派手な衣装を着て歌っている。人々の間をスリがうろつき、仕事をする。到着した船「カメレオン号」に人々は乗船する。船内ではトランプが始まるが、窓の外でボーイ・ジョージはまだ歌っている。スリは捕まり、舷側の板から落とされる。 ビデオを通じて、黒人と白人が一緒に歌う描写がされている。このビデオは1983年の夏にウェイブリッジのデスプラ島で撮影されたものである

この曲は、彼らの翌年のナンバー「チェリッシュ」の序章として作られた曲ですね！ この「ジョアンナ」がヒットしたことから、彼らの甘いスローナンバーに、 更に磨きが掛かったと言っても過言ではないでしょう・・・ このバンドの発起人となったベル兄弟ですが、兄のロバート・クール・ベルの ミドルネーム”クール”から取って、クール＆ザ・ギャングとなったのは、 有名な話ですが、では、その他のメンバーが”ザ・ギャング”となったのは何故でしょうね？ 「ギャング」とは、”集団”とか”群れ”を意味する言葉で、決して犯罪集団とか、 暴力団とかの意味では使われていません。 結構、日本では、ギャングと言うと、悪いイメージしか思い浮かばないと思いますが、 本国アメリカでは、「ギャング」と言うと、やんちゃな子供と言うような意味です。 ほんとに悪いヤツらは、マフィアとかモブと呼ぶそうです。 そんなちゃめっけたっぷりなネーミングが、彼らの遊び心と、うまくマッチングしていますね？

ファルコの「ロック・ミー・アマデウス」。アマデウスとは、モーツァルトのミドルネームである（本名＝ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト）。前年、ブロードウェイの舞台を映画化した『アマデウス』が大ヒットし、世間はちょっとしたモーツァルトブームに沸いていた。しかも、この映画が翌年のアカデミー賞で作品賞を含む８部門を独占したことで、ブームはさらに拡大。「ロック・ミー・アマデウス」は、こうした世相にも見事にはまったわけだ。

"I Think We're Alone Now"（二人の世界）のオリジナルはトミー・ジェイムス＆ションデルズ。こちらは1967年に全米4位のヒットとなっています。ティファニーのカバーは若さ全開！って感じでノリもいいですよね。

この曲は、当初シングルとして発売される予定はなかった。しかし、ラジオ局にリクエストが殺到したこともあり、サタデー・ナイト・フィーバーのサウンドトラック発売の1ヶ月後である1977年12月中旬にリリースされ、翌年2月には全米シングルチャートで1位を記録し、そのまま4週間滞在した。しかし、イギリスでは全英シングルチャートで最高4位を記録するのにとどまった。

曲名は、1976年のフランス・日本合作映画『愛のコリーダ (L'Empire des sens)』の日本語名から採られている。「コリーダ (スペイン語: corrida)」はスペイン語で「闘牛」を意味する。

1984年には流行のダンサブルなサウンドで4曲のトップ10ヒットを放ち、グラミー賞で2部門を獲得するなど、キャリアの絶頂を極めた。1985年にはUSAフォー・アフリカに参加し、ウィ・アー・ザ・ワールドのコーラスを担当。1990年代以降は表舞台から遠ざかったが、1996年のアトランタオリンピックの閉会式で歌を披露している。2006年、ジューンが癌のため死去。2009年からはルースの孫のサダコ (Sadako Ruth Pointer Johnson、1984-、母親が日本人) が加わって活動している。

a-haはノルウェー出身で、音楽活動のために1983年に渡英しプロデビューした。1984年にトニー・マンスフィールドのプロデュースでレコーディングされた英語の曲の1つがこの「テイク・オン・ミー」である。 この曲は翌1985年にアラン・ターニーのプロデュースで再レコーディングされ、これが全米1位、全英2位となるなど、世界中で大ヒット曲となった。2つのバージョンの内、現在、一般的に知られているのはアラン・ターニーがプロデュースした方である。

ドイツ語で歌われたが英語でも歌詞がつけられ再リリースされた。日本では専らドイツ語のオリジナルがフジパシフィックからリリースされている。 当時のバンドの動画では演出にスモークと風船が使用されていたものがある。

「Cruel Summer」は夏のダークサイドを歌った曲で、彼女たちにとってアメリカで初のTop10入りを果たした出世作。1984年のアメリカ映画「The Karate Kid（ベスト・キッド）」で使われたことから評判が広まり、84年にアメリカ盤がリリースされ、チャート9位のヒットになったのだとか。

「セプテンバー」（September）は、アース・ウィンド・アンド・ファイアー（Earth, Wind & Fire）が1978年に発売したシングル。 アメリカ合衆国の『ビルボード』（Billboard）誌では、1979年2月10日に週間ランキング最高位の第8位（R&Bチャート1位）を獲得。全英チャート3位。『ビルボード』誌1979年年間ランキングは第80位。

1987年に歌手デビューし、母国オーストラリアやイギリスを中心に大ヒットを数多く飛ばす。一時は「低迷期」と呼ばれる時期もあったが2000年代に入って復活。2001年に発表した「フィーヴァー」が大成功して以降はその歌唱力と美術センスのコラボレーションや、コンサートでのカイリーの「腰振り」にも話題が集まるようになった。

基本は人力で演奏しているが、打ち込みも導入しつつデジタルっぽく見せた演奏だ。聴覚のすぐれたクインシーは、この時点ではまだリズムマシーンを全面的には信頼してなかったのだろうと思う。この曲はマイケル自身が書いていて、メロディーが秀逸なので、踊らずに聴くだけでも引き込まれる強みがある。彼の全キャリアの中でも間違いなくトップにランクされる曲だ。当時、ムーンウォークを初めて披露したのがこの曲だということで大きな話題となった。

シングルは10ヵ国以上で1位になり、15ヵ国以上でトップ10に入った。1位になったのは、オーストラリア、ブラジル、カナダ、チリ、アイルランド、イスラエル、日本（オリコン洋楽シングルチャートで1984年4月30日付から3週連続1位）、ニュージーランド、そしてノルウェーである。イギリスとアメリカでは2位になった。

売れ始めたころのマイアミ・サウンド・マシーン（Miami Sound Machine）の代表曲と言えば、前回の「ドクター・ビート」と並んでこの曲ではないかと思います。最初に火がついた年の翌年（1985年）にリリースされたアルバム『プリミティヴ・ラヴ』からのシングル曲、「コンガ（Conga）」です。